I dag blogosfæren står som et monument over både triumf amatørisme, og vanskeligheden ved at få bemærket eller betalt. Mens indholdssammenstillere har arbejdet for at skabe en web-baseret syndikering markedet for et årti, at tv-evne spille nogen og alt, når de vil skaber nye stjerner til denne dag, og understøtter en meget større industry.Many skriftlige værker er så langt foran deres tid som at være værdiløse, når offentliggjort. Einsteins mest berømte værker var i dvale i over et årti, indtil verden fanget med sine teorier.
Laszlo Moholy-Nagy er 'The New Vision "blev skrevet i 1920'erne, men krævede digitale computere til at realisere og kød ud ... forfatteren var død i 50 år, før de ideer, kunne indsættes på alle! Havde arbejdet blevet lettere skåret op og kommenteret, kan det aldrig er gået ud af tryk, og ville næsten helt sikkert har fortjent det forfatter flere indtægter i hans levetid. Desuden ville tidligere udvikling har gjort franchisen og kroppen af hans arbejde mere værdifuld for sine heirs.
How mange samtidige malere kan nogen uden for kunstverdenen navn? Den gennemsnitlige forbruger kender langt flere popstjerner end malere. Der er mere arbejdstid millionær popstjerner end malere, og de gør deres formuer hurtigere. Disse to verdener afspejler de mest restriktive ophavsrettigheder. Resultaterne og stat i de respektive kunstarter gør sagen: Så slemt som tingene kan være for musikindustrien, kunstverdenen mangler eksponeringen, mulighed, og ja, penge, der ville flyde deres måde med tvangslicens til udnyttelse af billeder.
Mindst popstjerner ikke behøver at dø for at få betalt (selvom klassiske komponister var i denne båd forud for tvangslicens!). I det 20. og 21. århundrede mere musikalske kunstnere opnåede større berømmelse og kommerciel succes end forfattere eller malere. Selvfølgelig kan du udvælge et par enkeltpersoner, som Stephen King og Andy Warhol, som ud tjente næsten alle musikalske kunstnere